Die Meistersinger von Nürnberg

Auf der Bühne geht es lebensprall zu: auf der Festwiese, wo Gaukler, Jongleure und Akrobaten dem Volkstreiben den letzten Pfiff geben oder bei der Prügelszene, einer Massenschlägerei, in der die Aggressionen einer scheinbar friedlichen Stadt zum Ausbruch kommen. Beabsichtigtes, aber nie aufdringlich wirkendes Zerr- und Zeitbild. Nicht nur da erweisen sich die handelnden Personen als durchweg unverwechselbare Charaktere, deren Singen und Spielen sich in selten erlebter Übereinstimmung befindet. Nirgends Leerlauf. Als Zuschauer ist man ins spannende geistige Ringen der Protagonisten bis zum Schluss einbezogen. [1993, Berliner Zeitung]

Götz Friedrichs Regie vollführt einen Balanceakt zwischen psychologisch realistisch beschriebenen Figuren und einer symbolisch verdichteten Umwelt, in der sich die bedrohlichen Gefährdungen und utopischen Möglichkeiten eines Gemeinwesens spiegeln. Eine Geschichte erzählen, verständlich, aber nicht vordergründig, Menschen aufspürend in ihrer zeitlichen Bedingtheit und zugleich Gegenwärtigkeit – wenige Regisseure können das heute noch. [1993, Welt am Sonntag]

Die Inszenierung zeichnet sich von Anfang bis Ende dadurch aus, dass sie dem Werk und seinen Gestalten menschliche Züge verleiht... [1993, Märkische Allgemeine]